赵峰
赵峰,1954年10月生,江苏吴县人,1982年毕业于南京艺术学院美术系中国画专业,现为中国美术家协会会员,江苏壁画学会副会长。
1972年从师宋文治学画;
1987年在南京博物院举办个人画展;
1988年在北京中国美术馆举办个人画展;
1991年出版《赵峰画集》;
1993年在江苏省美术馆举办个人画展;作品入选“纪念毛泽东诞辰一百周年全国名人名作书画邀请大展”,并获一等奖;同年香港《文汇报》专版介绍;
1994年作品获台湾“华夏艺术国际展”银奖;
1995年作品入选“江苏省山水画作品邀请展”;
1998年作品《江南古镇》入选中国美协主办的“中国山水画风景油画对比展”;作品《古民居》入选首届江苏美术节展;作品《太行行吟图》入选首届江苏山水画展;同年作品在“全国工笔画展”中获优秀奖;
1999年青绿山水画《湖山辉映》入选全国九届美展;
2000年作品《溪山樵归》入选第六届中国艺术节《国际中国画大展》;
2001年作品《黄山图》分别参加“中国大陆当代百人画展”和“中国内地水墨作品展”并于港台展出;作品《巍巍昆仑》获“江苏省第二届山水画展”学术贡献奖;
2002年作品《华东览胜》、《今日运河》获“江苏第三届壁画展”特别优秀奖;同年执笔15米×2米的长卷《太行颂》,获得国家领导人的好评,并由《荣宝斋》、《美术杂志》、《文汇报》出版、介绍、报导;
2004年作品《三峡》参加全国高校名师作品展;作品《春色图》获“首届全国壁画大展”佳作奖;作品《黄山雄姿》入选“傅抱石奖·南京水墨画传媒三年展”;
2005年作品《牧归图》入选全国第六届体育美展;同年10余幅作品入选《中国当代美术作品全集·山水卷》;
2006年在宜兴美术馆、南京太平天国博物馆举办个展;
著有《青绿山水画法》、《山水临本教材》、《怎样画系列》等专著。

青绿笔墨写山川——记山水画家赵峰

《太行颂》是中国绘画史上最辉煌的历史巨制,同时给主要执笔者之一赵峰先生在中国画艺术道路上写下新一个里程,也正因为《太行颂》的惊世,让人们不得不回首翻阅赵峰先生艺术历程。
      一、师古人
赵峰1954年生于姑苏,在吴门自然环境中,使得他在意念中就吸取了江南清秀雅逸的风气。后经上海画院郁文华老师的指点,学习临摹"四王"浅绛山水,复溯李唐、范宽雄浑、滂沱之势,直追王蒙郁茂苍茫之气韵。这使他初步的绘画艺术由吴门的柔美虚灵之气转变为具有五代、宋初浑厚苍茫、雄健豪迈的传统根基,这也是赵峰先生成功的基础。在此间所临摹前贤笔下的青绿山水,也为赵峰后期主攻青绿山水打下基础。
      二、拜老师
1972年经郁文华老师介绍正式拜松石斋宋文治先生门下,这是赵峰艺术道路上的第一大转折点。在追随宋文治老师时,使其懂得作品中的气韵之道和传统点、皱、染等诸法溶合自我的境界。后考入南京艺术学院,又得到刘海粟、陈大羽、张文俊等诸家的指导,使其系统地研究了山水画的传统发展导向各家艺术特色面貌。这一时期,也是赵峰在传统之中,找到一种切合自我个性的艺术思维和默契点--水墨浅绛山水、青绿山水相互的内在联系。
      三、画生活
体验生活,领悟自然是每位画家成功的必然经历,只有体会生活之中的情趣,才能表现出自我之感受,而具体的表现物象,即大自然中的万物。"搜尽奇峰打草稿"这石涛的心中快语。一语道出自然界中万物之万象,这种生活的感受和自然的物象,即画家作品中的血脉和精髓。传统更是表现出画家心境的一种具体表面形象。三者是独立的过程,同时三者必须达到"天人合一",才能登上至臻之堂。赵峰的深语"有天外之片心,然后有惊人之妙笔",这在其作品中得到具体表现,这种创新既是时代的选择,也是创作主体的自主导向。 
      四、写自我
    在赵峰笔下已全然无"南北宗"说,"师门"谓,博采众家之长,取繁简二者之精华,抛弃各自糟粕,表现自我"青绿"与"水墨"相结合的崭新时代风貌。形成既有富丽秀润的青绿山水和工整不苟的楼台界面,又有大胆放笔挥洒酣畅的水墨山水,并将诸家传统精华之技法溶于一炉,浓装淡抹,粗细相兼,使艳丽和淡雅交相辉映,一种"和而不同"美丽江山的崭新气象。"他可以放笔作寻丈巨幛长卷,游刃有余,绝不枯竭,也可以收笔作寸缣尺槠,而得千里之势。"
    作为一位中青年画家,赵峰有如此的人生经历和浓厚的传统功力,将会绘制更多的历史佳构,他的艺术人生将会像《太行颂》一样载入中国绘画历史的无尽长卷!

 

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